В то же время, уличная фотография диктует тебе совсем другие правила, нежели те, что действуют при обычной прогулке на природе. Прежде всего на улицах нужно быть быстрым и смелым. Редактор Reisijuht.ee Сильвиа Пярманн встретилась с уличным фотографом Райтом Туулас и узнала у него, что же снимать в путешествиях, как подходить к людям и какую технику лучше всего брать с собой. Ниже ты сможешь познакомиться с опытом Райта и, возможно, запомнишь некоторые советы на будущее.

Если же у тебя уже имеется огромная коллекция памятных снимков из поездок , то уже сейчас ты можешь принять участие в конкурсе туристических фото от Tamron 2016. Фотографии принимаются до 1. мая и призовой фонд включает в себя фототехнику на сумму 2250€.

Почему тебя увлекла именно уличная фотография и посоветуешь ли ты этот жанр другим?

Уличная фотография значит для меня своеобразный поход в театр, только без знания того, какую пьесу ты идешь смотреть, ступив за порог дома. Ты знаешь только то, что там что-то показывают, а у тебя обязательно есть место в «первом ряду». Если у фотожурналистов, как правило, уже есть определенный сюжет для съемки, который они выискивают на улицах города, то уличный фотограф ищет сам сюжет и подстраивается под него.

Как фотографа, меня больше всего вдохновляет сама атмосфера улиц, люди и натуральный свет. Иногда я делаю и постановочные снимки, но это случается только при определенных обстоятельствах. Для меня фотографии рассказывают историю тогда, когда люди или объекты помещены в конкретный «контекст». Студийная съемка на белом стерильном фоне никогда не вызывала у меня восторга.

Также уличная фотография открывает для тебя огромное количество вещей и событий, которые в повседневной жизни ты просто не замечаешь. Когда ты гуляешь по улицам с фотоаппаратом, города оживают и кажутся огромными организмами, за которыми всегда интересно наблюдать.

Грузия. Автор: Rait Tuulas

Твои самые знаменитые снимки были сделаны на улицах Сирии и Грузии. Как далеко нужно уехать, чтобы фотография считалась туристической? Ты сам фотографируешь в Эстонии или только за границей?

Уличная фотография не предполагает обязательного выезда за границу. Сам я снимаю как в Эстонии, так и в других странах. Просто, находясь за границей, намного легче замечать интересные места, людей, события или обстановку. Все кажется новым и захватывающим. В Эстонии также очень много интересного, но гуляя по улицам родного города взгляд не выходит за грани привычной обстановки. С другой стороны, это можно назвать определенным вызовом.

Копли, Таллинн. Автор: Rait Tuulas

В целом, на улицах Таллинна не так много людей, как в больших городах. Меня же больше интересуют такие места, где жизнь кипит и всегда что-то происходит. Само собой, у меня есть некоторые любимые места и в Таллинне. Я часто бываю в Копли, где всегда нахожу что-то интересно. Даже когда я не встречаю много людей, сама обстановка уже располагает к фото-охоте. Кто ищет, тот всегда найдет!

От чего ты отталкиваешься при выборе места для путешествия? Промахивался ли ты когда-нибудь с выбором?

Железного правила у меня нет. Большую роль при выборе играет интуиция и внутренний голос. Я выбираю место по такому принципу, чья культура и обстановка кажется мне более интересной в конкретный момент.

Когда я поехал в Сирию, у меня не было заранее продуманного плана ехать именно туда. Меня всегда интересовала культура Среднего Востока и я очень хотел побывать в одной из таких стран. Я взвешивал между Ливаном и Ираком, первый из которых показался мне слишком либеральным, а второй слишком консервативным. Сирия показалась мне золотой серединой и внутреннее чутье не подвело. Там я встретил очень много интересного и временами чувствовал себя даже комфортнее, чем в странах Европы. В тот момент я даже подумать не мог, что буквально через год в этих краях вспыхнет военный конфликт.

Я еще ни разу не попадал в такое место, где мне не хотелось бы достать камеру.

Сирия. Автор: Rait Tuulas

Сирия. Автор: Rait Tuulas

Сколько нужно провести на одном месте, чтобы поймать кадр?

Все зависит от того, что тебя самого интересует, а также то, какие фотографии ты хочешь получить в результате. Длительность моих поездок варьируется от одной недели до целого месяца. Но зачастую я подумываю о более обширных проектах, ради которых можно уехать в интересное место на длительный срок. Какое-то время назад я жил в Австралии и 4 месяца работал на жемчужной барже Broomes. В итоге это тоже вылилось в своего рода проект — документировал практически все, что ежедневно меня окружало: океан, работу, людей…

Когда я уезжаю за границу, я никогда не задерживаюсь в одном месте, а стараюсь посетить как можно больше городов или деревень, чтобы открыть для себя все особенности страны.

Что прежде всего смотреть на улицах? Ты больше ищешь людей или архитектуру…?

Для меня важно рассказывать историю и передавать эмоции по средствам фотографии. Фото удалось тогда, когда зритель не задается вопросом, что же хотел передать фотограф. Хороший снимок все говорит сам за себя. Вот такие «рассказы» я и ищу на улицах города. Иногда в этом помогают люди, а иногда и самое безлюдное место передает больше, чем тысяча слов. Любимые темы для съемки появляются со временем. Сначала я фотографировал все, что попадалось под руку, но сейчас знаю точно, какие объекты высматривать первыми. Это очень индивидуально.

Выходя на прогулку, я не иду фотографировать конкретно людей или только архитектурные строения. Я пытаюсь создать серию снимков, которая образует логичную историю, передающую детали, что кажутся мне важными.

Я никогда не фотографирую того, кто не хочет попасть на снимок, кто не может себя защитить или кого может обидеть подобное поведение. Когда ты уважаешь других, то и окружение уважает тебя. В целом, конечно, попадается мало людей, кто не разрешает себя фотографировать. Мне очень нравится быть ближе к жителям и напрямую контактировать с ними. Знаю также, что многие фотографы любят снимать дистанционно, оставаясь в тени. Сколько людей, столько и разных подходов. Для себя ты должен найти тот, который будет работать.

Марокко. Автор: Rait Tuulas

Какая фототехника должна быть в сумке у уличного фотографа? Что используешь сам?

В случае с камерой важны два аспекта — чтобы она работала и чтобы тебе нравилось ею снимать. Сам я снимаю как на пленку, так и на различные цифровые камеры.

Объективы я предпочитаю с фиксированным фокусным расстоянием, потому что они более резкие, легкие и дешевые, а также заставляют тебя выйти из зоны комфорта и исследовать обстановку поближе. В уличной фотографии распространена такая мысль — если фотография недостаточно хороша, ты был недостаточно близко.

В путешествиях важно, чтобы с тобой была камера, которую ты сможешь носить с собой на протяжении целого дня и сможешь легко достать из сумки. Если она слишком крупная, тяжелая или сложная в использовании, то самые важные кадры могут быть упущены.

Почему большая часть уличных фотографий, как правило, черно-белые?

Цвет тоже играет важную роль в уличных снимках, но так как цветные фото появились на свете относительно недавно, многие из самых важных и знаменитых фотографий были сделаны именно на черно-белую пленку. Такую пленку было легче проявлять в домашних условиях, поэтому и использовалась она чаще. Даже по сей день черно-белая фотография, как процесс, кажется легче. Ведь с цветами нужно работать доскональнее, чтобы каждый из них был нужного оттенка и передавал нужную информацию. В то же время окружающий нас мир очень разноцветен и ни в коем случае не черно-белый.

Марокко. Автор: Rait Tuulas

Грузия. Автор: Rait Tuulas

Для тебя важен сам момент съемки или результат?

Оба аспекта для меня важны. Мне нравится как снимать, так и делиться результатами с окружающими.

Есть ли у тебя кумиры в фотографии, у кого ты набираешься вдохновения?

У меня есть много любимых фотографов, но не все из них знаменитые деятели. Из самых известных могу назвать Вивиан Майер, а также военного фотографа Джеймса Нахтвея, кто снимает репортажи в разных горячих точках уже более 30 лет.

Очень нравится американский уличный фотограф с сербскими корнями Boogie (Буги), кто снимает различные субкультуры от гранжа до скинхедов. Его фотографии всегда очень честные и проникновенные.

Коллекцию снимков Вивиан Майер можно сегодня увидеть на многих выставках по всему миру.

Какие поездки и снимки были для тебя самые запоминающиеся?

Больше всего на меня произвела впечатление противоречивая Сирия. Мне постастливилось увидеть настоящую Сирию через ее плотный культурный слой, а также познакомиться с местными жителями до того, как настоящая картинка была размыта словами масс-медии в ходе событий последнего времени.

Принимай участие в конкурсе туристических фото от Tamron. Прием работ длится до 1. мая 2016.

• Статья-интервью с Райтом Тууласом была изнчально опубликована на страницах портала reisijuht.ee

(689)

The post Райт Туулас: как и что снимать в путешествии на улицах города? appeared first on Блог Photopoint.

В августе мы искали для фотомодель для Photopoint, которая смогла бы украсить нашу рекламу в различных печатных и онлайн изданиях. Первый тур конкурса проходил на эстонской странице Photopoint в Facebook, где у всех желающих была возможность проголосовать за понравившихся девушек. В конкурсе приняли участие 168 кандидаток. Мы пригласили 10 самых популярных участниц в студию EestiFoto, чтобы провести с ними фотосессию. Победительницей во втором туре стала Кристи Паакспуу (20).
Далее вы можете прочесть интервью с ней.

Это свежие впечатления Кристи по поводу своей победы:

Опиши свои эмоции когда ты узнала, что стала победительницей конкурса.

“Это невозможно!”. Я была очень удивлена, потому что все мои конкурентки были очень красивыми. Конкурс был довольно напряженным, потому что прошло довольно много времени, прежде чем был определен победитель и было много людей, которые меня поддерживали, и кого я не хотела разочаровывать. Я очень счастлива, что именно меня выбрали новым лицом Photopoint.

Почему ты подала заявку на участие в конкурсе фотомоделей Photopoint?

Если быть очень-очень честной, то мое внимание привлекла флешка, которая разыгрывалась между первыми тремя кандидатами. Так как мне очень нужна была флешка, а все мои флешки остались дома (в Выру), то я и подумала, что можно было бы ради нее принять участие. Я решила свою проблему и еще поучаствовала в классном конкурсе. Я приняла правильное решение.

Какие впечатления остались у тебя после финального дня в фотостудии?

Мои эмоции после финального дня в фотостудии надолго останутся в моей памяти. Меня ожидал теплый прием всей команды, в которую входили специалист по маркетингу Анни, визажист, которая была тоже из моих родных мест, и блестящий фотограф Каупо Киккас. Если я правильно помню, то последний раз я была в фотостудии, когда мне было 16 лет. Я довольно сильно нервничала, как перед этим днем, так и во время съемок. Хорошо, что этого не было особенно заметно. Фотограф сделал очень красивые фото со мной.

Какова твоя связь с фотографией?

Сама я фотографией не занимаюсь, но у меня есть знакомые, которые занимаются этим.

Есть ли у тебя какое-нибудь незаменимое техническое устройство? 

Мое незаменимое техническое устройство — мой компьютер, который, по сути, не является ничем особенным. Это Dell Inspiron N5010, с которым я провожу большую часть своего времени уже на протяжении двух с половиной лет.

Чем ты занимаешся каждый день?

В данный момент я студентка и сосредоточена на учебе. Я учу веб-разработку, и большая часть моей энергии уходит именно на это. Прошлой осенью, зимой и весной я занималась тем, что делала жизнь своей школы (Эстонского колледжа инфотехнологии) веселее. Я была заместителем студенческого представительства. Вместе с нашей командой и проводили различные мероприятия и я представляла студентов в школьных советах. Помимо этого я довольно много занималась танцами и ходила в тир.

Как влияет на тебя этот опыт?

Становление лицом Photopoint сделало меня более уверенной в себе и моя жизнь теперь будет более насыщенной. Такая возможность достается не каждому.

Какая твоя любимая фотография?

Моя любимая фотография — это портрет, который я загружала в первом туре этого конкурса. Это фото делает особенным то, что создается впечатление, что она сделана в студии, но на самом деле она была сделана в ласнамяэской квартире на фоне бумаги формата А2. Авторы фотографии близнецы Элина и Сильвия Курр.

Смотрите фотографии и видео кандидаток конкурса фотомодель Photopoint на странице Facebook. 

(707)

The post Лицом Photopoint стала Кристи Паакспуу. appeared first on Блог Photopoint.

В рамках конкурса «Портрет года Pentax» блог Photopoint начал публиковать серию интервью, с помощью которых мы познакомим наших читателей с одними из самых известных фотографов в мире. Первого фотографа, которого мы вам сегодня представим, зовут Энди Готтс.

В 2005 году Энди Готтс (Dr Andy Gotts MBE) разослал сотню писем известным актерам. Ему ответил лишь один из них — Джосс Окленд (Joss Auckland). Это было отличным началом.

Один из ста. Такой результат для многих означал бы полный провал, для Энди же он ознаменовал начало карьеры. У него был план. После фотосессии с Оклендом, он спросил его, кого бы из своих знакомых актеров он бы мог посоветовать в качестве модели. Окленд посоветовал ему Грету Скакки (Greta Scacchi), та, в свою очередь, посоветовала ему актера из кинофильма White Mischief . Прошло совсем немного времени до того, как один из актеров посоветовал Дастина Хоффмана (Dustin Hoffman), который посоветовал Брэда Питта (Brad Pitt), который посоветовал Джорджа Клуни (George Clooney) и так далее.

Таким образом, шедевр Энди Готтса, под названием «Degrees», увидел свет и сразу же сделал Энди одним из самых известных в мире портретных фотографов. Его фотографии попали на обложки многих известных журналов. Его новые фотопроекты тоже не остаются без внимания. В начале этого года Готтс удостоился титула Кавалера Британской  Империи (MBE). Также он намеревается в скором времени запустить свой новый проект под названием «Icons», где будут собраны фотографии известнейших из известных.

Когда мы попросили Энди дать интервью для блога Photopoint, он сразу же согласился. Он-то знает, как тяжело получить хоть какой-то ответ от знаметитостей и пытается быть примеров для героев своих портретов. Мы расспросили Энди о его прошлых и будущих проектах, узнали, что он думает о фотографии и на что снимает свои шедевры, а так же с чем у него ассоциируется слово «Эстония».

Интервью с портретным фотографом доктором Энди Готтсом, Кавалером Британской Империи

Photopoint: Вы известны, в первую очередь, как фотограф, который снимает известных людей. Кто был самой первой звездой, которую Вам удалось запечатлеть?
Dr Andy Gotts: Самым первым известным человеком, которого я сфотографировал, был актер и звезда Twitter Стивен Фрай (Stephen Fry). Мне тогда было 18 и я учился, чтобы получить BTEC, первый уровень квалификации для фотографов. В первой половине двухгодичного курса все студенты должны были попробовать себя во всех областях фотографии, от макро до моды. Затем мы должны были выбрать специализацию. Я не знал какой мне выбрать путь, но знал, что в колледж придет Стивен Фрай рассказывать про СПИД. Я использовал эту возможность и спросил у него, могу ли я сделать его портрет. Он дал мне две минуты, во время которых я успел сделать 10 снимков. Эти две минуты изменили мою жизнь.

Фотография, с которой все началось. Стивен Фрай. Фото: Энди Готтс. (Эта и все последующие фотографии размещены в блоге Photopoint с разрешения автора)

PP: Можно назвать всего лишь несколько известных фотографов, которые делают портреты знаменитостей. Каким образом ваши работы отличаются от их работ?

Dr A.G: Я не ретуширую свои снимки. Моя работа заключается в том, чтобы запечатлеть знаменитость такой, какой она или он выглядит в тот день, когда я ее снимаю, а не такой, какой она выглядит в тот день, когда я обрабатываю ее в Photoshop. Также я всегда работаю без ассистента. Во время съемки портрета я и портретируемый находимся вдвоем. Это довольно редкое явление в нашей работе, так как обычно фотографы предпочитают работать с помощником.

Американская актриса Лорен Бэколл (Lauren Bacall). Посмотрите в Google с какими фотографиями обычно связывают это имя. Фото: Энди Готтс. Фото из нового проекта «Icons».

PP: Проект, который тебя прославил, назывался «Degrees». Отличается ли от него Ваш новый проект «Icons» и, если да, то каким образом?
Dr A.G: «Degrees» — проект, в рамках которого я фотографировал знаменитость, а потом спрашивал у нее, кого бы он мне посоветовал из своих друзей-актеров для следующей съемки. Этот метод вызвал интересный эффект цепной реакции, по принципу кто-кого-знает. Мой новый проект, под названием «Icons» отличается от предыдущего тем, каким образом я выбирал людей для съемки. Для этого проекта я фотографировал не просто актеров и знаменитостей, а людей, которых можно считать настоящей иконой в своей области, будь то кино или музыка.

PP: Почему Вы выбрали черно-белую съемку для проекта «Degrees»? Почему не цветную?
Dr A.G: Черно-белый — это классика. Мне нравятся портреты, на которых много теней. Тени важны так же как и светлые тона, на черно-белой фотографии они лучше заметны. В последнее время я стал делать больше цветных фотографий, хотя насыщенность цветов на моих фотографиях очень низкая.

Американская актриса Шэрон Стоун (Sharon Stone). Фотография: Энди Готтс. Фото из проекта «Icons».

PP: Какое фотооборудование (камера + объектив) Вы использовали больше всего в последнее время?
Dr A.G: Я фотографирую полуформатными фотоаппаратами. Для съемки на пленку у меня есть Mamiya RB6, для дигитальной работы PhaseOne.

PP: Какое влияние на Вашу работу оказал переход с пленочных фотоаппаратов на дигитальные? Открыла ли дигитальная эра для Вас новые возможности, которых у Вас раньше не было?
Dr A.G: Для своих работ я всегда использую полуформат. Самая большая разница между пленочной и дигитальной фотографией заметна при обработке фотографий. При съемке на пленку я очень бережлив и стараюсь экономить кадры. Когда фотографирую на дигитальную камеру, то снимаю больше кадров, даже на сотни больше, чем на пленку. С приходом дигитальных камер пропал тот момент, когда ты ждешь чтобы узнать хорошо получилась фотография или нет. Раньше, чтобы получить ответ на этот вопрос, надо было прождать весь процесс проявки, при съемке на дигитальный фотоаппарат вы сразу видите результат на экране.

PP: Кого из знаменитостей было сложнее всего фотографировать? Почему?
Dr A.G: Гвинет Пэлтроу (Gwyneth Paltrow) и Джульетт Бинош (Juliette Binoch) были очень грубыми. Барри Манилоу (Barry Manilow) был настоящей дивой.

PP: Какая из Ваших серий фотографий или отдельных работ Вам больше всего нравится?
Dr A.G: Это очень сложный вопрос. Я большой поклонник кино и фотографирование своих идолов — это всегда чудесный опыт. Мне повезло сфотографировать несколько легендарных личностей из киноиндустрии, незадолго до их смерти. Например Пола Ньюмана (Paul Newman), Тони Кёртиса (Tony Curtis)… мой портрет Тони Кёртиса вообще стал последней фотографией, которую сделали перед его смертью.

Американский актер Тони Кёртис. Фото: Энди Готтс.

PP: Если бы Вам выдалась возможность сфотографировать кого угодно, без разницы, жив ли этот человек или умер, кого бы Вы выбрали?
Dr A.G: Альфреда Хичкока. Как поклоннику кино мне очень нравится его творчество. Тем более у него уникальное лицо, как у британского бультерьера.

PP: Какой бы Вы дали совет начинающим фотографам, которые хотят стать успешными профессионалами?
Dr A.G: Никогда не миритесь с ответом «Нет». Будьте настойчивыми и не отказывайтесь от своей мечты.

Клинт Иствуд (Clint Eastwood). Фото: Энди Готтс. Фотография из проекта Icons.

PP: Что первое приходит Вам в голову, когда Вы слышите слово «Эстония»?
Dr A.G: Я никогда не был в Эстонии. Самое восточное место, где я был — Прага. По фотографиям и тому, что показывают по телевидению, можно сказать, что это красивая страна. Ощущение, как будто делаешь шаг назад, в тот момент, когда мир был приятным местом для жизни.

С работами Энди Готтса можно ознакомиться на его официальном сайте www.andygotts.com

Смотри работы и участвуй в конкурсе «Портрет года Pentax»

Роберт Де Ниро (Robert De Niro). Фото: Энди Готтс. Фотография из проекта Icons.

(5861)

The post Интервью с известным портретным фотографом Энди Готтсом. appeared first on Блог Photopoint.

Именно эти, важные для любой индустрии характеристики в продукции и философии Apple доведены до предельного обозримого максимума. Все утро лента на Facebook пестрит различными ссылками на те или иные ресурсы о Стиве Джобсе, его жизненом пути и вкладе в становление компании. Ведь Джобс не только развивал бизнес, но стал уже при жизни мифологизированным примером для подражания. И нет сомнения, что его обособленные «послания» и изречения, вырванные из интервью, презентаций и других публичных выступлений будут продолжать его образ мышления в будущем.

13 вдохновляющих изречений Стива Джобса на Mashable.com

Мне же вспомнилась его речь выпускникам универстите Стэнфорд 2005 года.

(431)

The post Стив Джобс и яблоко appeared first on Блог Photopoint.